מסלול ALL IN BLINK
המסלול המקיף ביותר ללימודי מדיה, הפקה ופוסט פרודקשן בישראל
יש מי שלומד צילום, יש מי שלומד עריכת וידאו, ויש מי שבוחר מושן גרפיקס. ויש מי שמחליט ללמוד איך להרים הפקה שלמה ברמה בינלאומית. מסלול ALL IN BLINK הוא תוכנית ההכשרה המתקדמת ביותר בישראל ללימודי מדיה דיגיטלית, פוסט פרודקשן והפקה מקצועית, שנבנתה כדי להעניק שליטה מלאה בכל שלב בתהליך משלב הרעיון והקונספט, דרך צילום והפקה, ועד עריכה מתקדמת, אנימציה, VFX ותיקוני צבע ב-DaVinci Resolve. בסיום המסלול אתם לא תלויים באף אחד, לא מחכים לאיש מקצוע נוסף ולא משלימים חוסרים - אתם יודעים להוביל ולהפיק פרויקט שלם בעצמכם, בסטנדרט גבוה ועולמי.
לימודי ערב
267 מפגשים
המסלול המקיף והמתקדם ביותר במכללה
ימים ושעות
פעמים בשבוע – שיעור + תרגול
תעודות הכשרה
9 תעודת הכשרה מקצועיות
שעות אקדמאיות
886 שעות
אורך
30 חודשים (שנתיים וחצי)
מסלול מזורז – שנה
Showreel בוגרי מסלול ALL IN
מסלול ALL IN במכללת בלינק
במכללת Blink יצרנו את מסלול ALL IN BLINK – תוכנית ההכשרה המקיפה והמתקדמת ביותר שלנו ללימודי מדיה דיגיטלית, הפקה ופוסט פרודקשן. זהו מסלול שנבנה למי שלא רוצה לשלוט רק בחלק מהתהליך, אלא להבין ולבצע את כולו – מהרעיון והקונספט, דרך תכנון והפקה בשטח, ועד עריכת וידאו מתקדמת, מושן גרפיקס, VFX, אנימציה ותיקוני צבע מקצועיים. במהלך המסלול הסטודנטים עובדים עם הכלים והתוכנות המובילים בתעשייה, מתרגלים פרויקטים מורכבים ורוכשים שליטה רחבה בכל שלב בשרשרת היצירה. בוגרי ALL IN יוצאים עם יכולת מלאה של סטודיו – היכולת להרים ולהוביל הפקה שלמה בעצמם, לנהל את התהליך מקצה לקצה ולשלוט בכל פרט קריאייטיבי וטכני ברמה מקצועית גבוהה. זה לא רק ידע, זו עצמאות מקצועית מוחלטת.
המסלול כולל תשעה קורסים מרכזיים: פרי פרודקשן, צילום, עריכה, AI, מושן גרפיקס, VFX, איור דיגיטלי, אנימציה דמויות, דה ווינצ'י תיקוני צבע. שכל אחד מהם מהווה נדבך חיוני בדרך שלכם להפוך ליוצרי תוכן אמיתיים.
זהו מסלול שמשלב באמת הכל: חשיבה קריאייטיבית, שליטה טכנית, כלים חדשניים והבנה עמוקה של דרישות התעשייה. מסלול רציני שמעורר השראה, פותח דלתות, ומציב אתכם בטופ התעשייה של עולם הקריאייטיב.
קורס מושן גרפיקס – הבסיס היצירתי והטכני של המסלול. בקורס זה הסטודנטים לומדים את יסודות האנימציה הדו-ממדית באמצעות תוכנת After Effects, יחד עם הבנת עקרונות עיצוב בתנועה. הקורס כולל תרגולים מעשיים שמכינים את הסטודנטים ליצירת גרפיקות מונפשות, מעברים דינמיים ושילוב אלמנטים עיצוביים ברמה הגבוהה ביותר.
קורס AI לעולם העיצוב והאנימציה – בקורס זה הסטודנטים מכירים את הכלים החדשניים ביותר של בינה מלאכותית המיועדים לעולמות העיצוב והאנימציה. הם לומדים כיצד לשלב AI בתהליכי העבודה, להפיק אלמנטים גרפיים בצורה אוטומטית ולהאיץ פרויקטים מבלי להתפשר על איכות. הטכנולוגיה החדשנית הזו מעניקה יתרון משמעותי לסטודנטים בעידן הדיגיטלי.
קורס צילום – קורס צילום מעשי שבו תלמדו לשלוט במצלמות מקצועיות ובסמארטפון, להבין תאורה טבעית ומלאכותית, לבנות קומפוזיציות נכונות וליצור תנועות מצלמה שמוסיפות עניין. תתנסו גם בצילום רחפן וגימבל, ותגלו איך להפוך רעיון פשוט לסרטון שמשדר מקצועיות אמיתית. בסיום הקורס תדעו להפיק סרטוני תדמית, שיווק ותוכן לרשתות – מיומנות מבוקשת מאוד בשוק העבודה.
קורס עריכת וידיאו – – קורס מקיף לעריכה בתוכנת Premiere Pro, שבו תלמדו להפוך חומרי גלם לסרטון מלא קצב ומשמעות. נתרגל חיתוכים נכונים, שילוב סאונד, כתוביות ואפקטים, ונבין איך להתאים סרטונים לפלטפורמות כמו YouTube, TikTok ו־Instagram. מעבר לטכניקה, נתמקד גם בבניית סיפור נכון. בסיום הקורס תצאו עם יכולת עריכה מקצועית שמכינה אתכם להשתלבות בשוק העבודה.
קורס פרי פרודקשן – אחד ההיבטים החשובים בעבודת המושן דיזיינר הוא היכולת לנהל תקשורת יעילה ומקצועית עם לקוחות. בקורס זה הסטודנטים לומדים כיצד להבין את הצרכים של הלקוח, לבנות תהליכי עבודה מסודרים, להגיש הצעות מחיר מדויקות ולהתמודד עם משוב ואתגרים עסקיים. הקורס מכין את הסטודנטים לעבודה מקצועית הן מול לקוחות פרטיים והן במסגרת חברות גדולות.
קורס VFX (אפקטים חזותיים) – שלב מתקדם במסלול, שבו הסטודנטים מתמחים ביצירת אפקטים חזותיים מורכבים. בקורס זה לומדים כיצד לעבוד עם תוכנות כמו After Effects ו-Mocha Pro, ליצור קומפוזיציות מתקדמות, לשלב שכבות וידיאו, וליצור אפקטים ויזואליים שמשדרגים את התוצרים. הידע הנרכש בקורס משמש בתחומים כמו קולנוע, פרסום ותוכן שיווקי.
קורס איור דיגטלי – קורס איור דיגיטלי השלב שבו הסטודנטים מפתחים יכולת מקצועית לאייר דמויות, רקעים וסביבות ברמה גבוהה, לצד בניית סגנון ויזואלי אישי ומדויק. בקורס לומדים עיצוב דמויות מאפס, יצירת עולמות שלמים, שליטה בקומפוזיציה, צבע ותאורה באמצעות תוכנות איור מתקדמות, וכן פיתוח נרטיב ויזואלי דרך בניית סצנות וקומיקס. הדגש הוא על היכולת לספר סיפור דרך פריים סטטי כבסיס חזק להפקות אנימציה, פרויקטים קריאייטיביים ותוכן מתקדם.
קורס אנימציה דמויות – קורס אנימציה דמויות – השלב שבו האיורים שיצרתם הופכים לתנועה חיה. בקורס הסטודנטים לוקחים את הדמויות והסביבות שעיצבו בקורס איור דיגיטלי ומנפישים אותן לסצנות אנימציה מקוריות משלהם. לומדים עקרונות אנימציה מקצועיים, תנועה, טיימינג, הבעה ושפת גוף, ובונים סצנות שמרגישות אמינות, מדויקות ומלאות חיים. זהו המעבר מעיצוב סטטי ליצירה מונפשת ברמה מקצועית, תוך עבודה עם כלים ותהליכים הנהוגים בתעשייה.
קורס דה ווינצ'י ריזולב – תיקוני צבע – קורס דה וינצ’י ריזולב (DaVinci Resolve) – השלב שבו ההפקה מקבלת את המראה המקצועי והבינלאומי שלה. בקורס לומדים לבצע Color Correction ו-Color Grading ברמה מתקדמת, לשלוט באור, בקונטרסט, בטונים ובאווירה הוויזואלית, ולבנות שפה צבעונית מדויקת שמעצימה את הסיפור והרגש של כל פרויקט. העבודה מתבצעת בסטנדרטים הנהוגים בתעשיית הקולנוע והמדיה הדיגיטלית, תוך הבנה עמוקה של תהליך פוסט פרודקשן מקצועי. זהו השלב שמבדיל בין סרטון טוב להפקה שנראית מלוטשת, יוקרתית ומוכנה לשידור בכל פלטפורמה.
מסלול ALL IN BLINK נועד למי שלא רוצה לדעת חלק מהתהליך – אלא לשלוט בו כולו. בוגרי המסלול יוצאים עם יכולת מלאה להוביל ולהפיק פרויקטים מורכבים ברמה מקצועית גבוהה, מהרעיון הראשוני ועד התוצר הסופי. הם אינם מוגבלים לתחום אחד או לתפקיד אחד, אלא מחזיקים בארגז כלים רחב שמאפשר להם לפעול כשכירים בתפקידי מפתח בתעשיית המדיה הדיגיטלית או להקים פעילות עצמאית ברמה של סטודיו שלם. זו לא רק הכשרה מקצועית – זו קפיצת מדרגה אמיתית למי שמכוון גבוה בעולם ההפקה, הפוסט והקריאייטיב.
תוכנת אפטר אפקטס
Adobe After Effects היא תוכנה ליצירת אפקטים חזותיים דיגיטליים, גרפיקה בתנועה וקומפוזיציה עבור סרטי וידאו. התוכנה משמשת בתהליך הפוסט-פרודקשן של יצירת סרטים, משחקי וידאו והפקת טלוויזיה, בה ניתן ליצור ולהנפיש יש מאין כל אפקט, דמות או חלל שהיוצר זקוק לו. Adobe After Effects היא תוכנת גרפיקה, תנועה ואפקטים חזותיים הפופולרית ביותר בתעשייה, בה ניתן לקחת כל רעיון ולגרום לו לזוז.
הצטרפו לבוגרים שלנו
שהשתלבו בתעשייה בקלות
דה וינצ'י ריזולב
DaVinci Resolve היא התוכנה המובילה והפופולרית ביותר לתיקוני צבע של וידאו, בתעשיית הקולנוע, טלוויזיה ופרסומות. התוכנה פותחה ע"י חברה המתמחה בכרטיסי צבע ומצלמות ועל כן נחשבת בעיני רבים כתוכנה הטובה והמקצועית ביותר בתחומה. מעבר לכך מדובר בתוכנת "הכל באחד" המשלבת עריכה, תיקון צבע, אפקטים חזותיים, גרפיקה בתנועה ואודיו, בכלי תוכנה אחד! הממשק האלגנטי והמודרני שלה מהיר ללמידה וקל מספיק למשתמשים חדשים, ועם זאת חזק למקצוענים.
תוכנת אילוסטרייטור
Adobe illustrator היא תוכנה ליצירת גרפיקה דיגיטלית. התוכנה משמשת בתהליך יצירת איורים לסרטוני אנימציה וגרפיקות שונות לאנימצייה ועיצוב. השימוש בה פשוט אך דורך הדרכה מקצועית. התוכנה מהווה כלי יצירה מדהים עבור תוכנת אפטר אפקטס במידה ותרצו לתת חיים לאותם אלמנטים שתרצו. אפטר אפקטס ואילוסטרייטור נועדו לעבוד ביחד.
סטודיו של אדם אחד. שליטה של צוות שלם
מסלול ALL IN BLINK מכשיר יוצרים שמסוגלים להוביל הפקה מלאה בעצמם – מרעיון וקונספט, דרך צילום, עריכה, אנימציה, מושן גרפיקס ו-VFX, ועד תיקוני צבע מתקדמים וגימור סופי. לא כדי “להכיר את הכל”, אלא כדי לשלוט בהכל. בוגרי המסלול יוצאים עם ראייה רחבה ויכולת ביצוע עמוקה שמאפשרת להם להרים פרויקטים מורכבים ברמה גבוהה ועקבית – כמו סטודיו שלם שמתרכז באדם אחד. בלי תלות. בלי חורים מקצועיים. שליטה אמיתית בתהליך.
אנימייט
מדובר בתוכנה נפלאה לציור ואנימציה מרהיבות בתוך סביבת עבודה קלה לשימוש. התוכנה מאפשרת לך ליצור תנועות מדויקות ואנימציות דינמיות בצורה שתשמור את הקסם שבאנימציה. עם כלים ליצירת דמויות, רקעים, ואפקטים מרהיבים, Animate מספקת לך את היכולת להביא לחיים כל רעיון וליצור עבורו ניסויים אנימטיביים יצירתיים.
לוח גרפי - וואקום\אייפד
לוחות כמו Wacom או iPad מאפשרים לאמנים ומעצבים ליצור ולעבוד בצורה יצירתית ונוחה. ההבדל בין לוחות גרפיים דיגיטליים לבין כלי כמו עט על נייר הוא היכולת להעביר את הציורים והגרפיקות הדיגיטליות ישירות למחשב. מציעים יתרונות כמו רגישות ללחצים ולזווית העט. הם מיועדים לאמנים דיגיטליים שרוצים ליצור עבודות מדהימות בצורה יעילה ומדויקת
תוכנת פוטושופ
Adobe Photoshop היא תוכנה לעיבוד תמונות. התוכנה תשמש בקורס כלי ליצירת גרפיקות לסרטוני אנימציה. האינטגרציה בין תוכנות אדובי, הופכת את התוכנה הזו לאידיאלית עבור האנימטורים של העתיד בכך שמאפשרת ליצור מניפולציות מקצועיות על תמונות כשלב חיוני ביצירת סרטוני וידיאו. רבים מתייחסים לאפטר אפקטס בתוך פוטושופ לוידיאו ולכן מומלץ ללמוד איך לשלב אותן יחד.
תוכנת פרימייר
Adobe Premiere Pro היא תוכנה מקצועית לעריכת וידאו המסוגלת לקרוא מספר רב של פורמטים פופולריים. התוכנה מאפשרת לעורכים לייצר פרויקטים איכותיים בזריזות ויעילות. מצטיינת בפרויקטים קצרים ופופולרית במיוחד בקרב עורכי פרסומות וקליפים. העורכים של היום יכולים למזג בין קטעי וידאו שונים, להוסיף להם כותרות, טקסטים, אנימציות, לערוך מעברים מונפשים בין קטעי הווידאו הערוכים ולהוסיף להם אפקטים. את התוצאה הסופית ניתן להעביר לשימושן של תוכנות אדובי אחרות, כמו אדובי אפטר אפקטס או להציג אותה באתר אינטרנט או כסרטון וידאו בטלוויזיה. מה שבטוח, תוכנת פרימייר היא תוכנת העריכה המקצועית ביותר למשתמש הפרטי של היום.
מקצועות בתחום
12Digital Motion Designer – אנימציות ותוכן גרפי מונפש לפלטפורמות דיגיטליות לאתרים, אפליקציות ורשתות חברתיות. 10,000–18,000 ש"ח.
Advertising Motion Designer – יוצר תוכן מונפש לפרסומות בטלוויזיה וברשת, כולל מודעות וידיאו דינמיות ומותאמות אישית. 12,000–17,000 ש"ח.
UI Motion Designer – משלב אנימציות באפליקציות או אתרים, תוך יצירת חוויות משתמש אינטואיטיביות ומרהיבות. 12,000–20,000 ש"ח.
Social Media Content Designer – יוצר סרטוני תדמית, אנימציות גרפיות ותוכן ויזואלי לרשתות אינסטגרם, פייסבוק וטיקטוק. 8,000–15,000 ש"ח.
Kinetic Typography Artist – מתמחה ביצירת אנימציות טקסט דינמיות לפרסומות, כותרות וסרטוני תדמית. 10,000–16,000 ש"ח.
Brand Animator – מפתח תוכן מונפש לזהות מותגית, כולל לוגואים מונפשים וסרטוני תדמית. 10,000–18,000 ש"ח.
3D Motion Graphics Designer – יוצר תוכן תלת-ממדי מונפש לפרסומות, סרטוני תדמית ואירועים. 12,000–22,000 ש"ח.
Event Motion Graphics Artist – מתמחה ביצירת תוכן ויזואלי דינמי לאירועים חיים, כולל מסכים דיגיטליים והפקות במה. 10,000–20,000 ש"ח.
Animated Infographics Designer – יוצר המחשות נתונים מונפשות לפרויקטים חינוכיים, שיווקיים וטכנולוגיים. 10,000–18,000 ש"ח.
Marketing Video Designer – מתמחה ביצירת סרטוני שיווק מונפשים שמדגישים מסרים ותכונות של מוצרים. 10,000–17,000 ש"ח.
טעימה קטנה ממה שתלמדו
יצירת סרטוני פתיח, פרסומות, אינפוגרפיקס ופיצ'רים – הפקה ויזואלית למגוון תכנים שיווקיים, תדמיתיים ומוסברים
לימודי מושן גרפיקס – גרפיקה מונפשת, טיפוגרפיה בתנועה, שילוב לוגואים, אייקונים ואנימציות מסחריות
קומפוזיטינג לקולנוע ופרסומות – שילוב שכבות, אפקטים ותיקוני צבע ליצירת סצנות ריאליסטיות ועשירות
הנפשת דמויות דו-ממדיות – אנימציה מקצועית של דמויות, תנועה, הבעה וסנכרון לתוכן קולי
עבודה בסביבת 2D ו-3D – שילוב עומק, תנועה, מצלמות ואובייקטים דו ותלת-ממדיים
טכניקות רוטוסקופינג באפטר ומוקה – חיתוך והפרדת אובייקטים מתוך סצנות בצורה מדויקת
שימוש ב־Expressions ו־Scripts – שליטה חכמה ואוטומטית על תנועות, מעברים ואפקטים
פלאגינים חיצוניים מתקדמים – עבודה עם Optical Flares, Particular ועוד ליצירת אפקטים מרהיבים
Element 3D והדמיות תלת-ממד – שילוב מודלים, יצירת הדמיות ועבודה בתלת ממד בתוך After Effects
לימודי צילום ווידאו – יסודות הצילום, קומפוזיציה, תאורה, זוויות ופריימינג לפרויקטים ויזואליים
שימוש מקצועי במצלמות ותאורות – תנועות מצלמה, עומק שדה והוספת תאורה דיגיטלית לסצנה
עבודה מול לקוח אמיתי – תיאום ציפיות, הצעות מחיר, ניהול משימות והגשת פרויקט מקצועי
מחיקת אובייקטים והשתלת אלמנטים – הסרה מדויקת ושילוב אלמנטים חדשים בווידאו קיים
התאמת תכנים לפלטפורמות דיגיטליות – ייצוא והכנה טכנית ל-YouTube, TikTok, Vimeo ו-Facebook
שימוש בכלי AI מתקדמים – שילוב בינה מלאכותית לעיבוד, הפקה וייעול תהליכים בזמן אמת
למי מיועד המסלול
לכל מי שחולם ליצור סרטונים מטורפים בדיוק כמו בדמיון – ולהגשים אותם עם הכלים הכי מתקדמים בתעשייה
למי שרוצה להפסיק להרגיש מוגבל, ולשלוט ביצירת תוכן ויזואלי ברמה הגבוהה ביותר
לכל מי שמעוניין ללמוד אנימציה ממוחשבת, גרפיקה בתנועה וכלי וידאו מקצועיים – בצורה ברורה, פרקטית ומעמיקה
למי שכבר ניסה ללמוד לבד ונתקע בשלב הבסיסי – ומחפש מסלול מסודר שיקח אותו לשלב הבא
לכל מי שניסה להתחיל סרטון או פרויקט אנימציה – ולא ידע איך לגשת לזה נכון ואיך להמשיך
למי שנמאס לו מהתנהלות מתסכלת מול לקוחות – ורוצה להבין איך לתכנן, להוביל ולמסור עבודה מדויקת מההתחלה
לאנשי מקצוע שרוצים למנף את היכולות שלהם – ולתרגם אותן לעשייה מסחרית ורווחית יותר
ולכל מי שמבין שהעולם משתנה במהירות – ורוצה לשלוט בכלים הכי רלוונטיים, מעשיים ומבוקשים של היום
דרישות קבלה
ידע בסיסי באנגלית.
ידע בסיסי בעבודה על מחשב.
ההרשמה תתבצע בכפוף לראיון אישי.
צוות המסלול
אביעד סאקסטין - מנהל המחלקה
מייסד מכללת Blink ומושן דיזיינר בכיר עם ניסיון של שני עשורים, נועדה להכשיר אתכם להיות מומחים בתחום הפוסט-פרודקשן. בשיטת לימוד ייחודית המבוססת על שחזור פרויקטים, תלמדו לצבור ביטחון ויכולת מקצועית. הקורסים הם חוויה יצירתית ומעשית – מוזמנים לגלות בעצמכם!
דור פרי - מושן גרפיקס ועריכה
מושן דיזיינר, עורך ויוצר. תמיד אהבתי את עולם העריכה והאנימציה, אני עוסק בו כבר 10 שנים, ומרגיש שיש תמיד מה ללמוד ואיך להתפתח. יש משהו בלהפוך רעיון לסרטון ויזואלי מוגמר שמאוד מרגש אותי. בדרך יצא לי לעבוד עם שיח מדיקל גרופ, בית הספר למוזיקה אלשיך, buyme, בריין אמבסי ועוד
עמר סבג - צילום
צלמת, יוצרת תוכן וקריאייטיב דיירקטורית המתמחה בהפקות קונספט, צילום אופנה ולייפסטייל, ניהול תוכן ודיגיטל. לשעבר בעלת סטודיו וחברת הפקה המתמחה ביצירת קמפיינים שיווקיים בארץ ובעולם.
ניסיון עשיר בעבודה עם מותגי מסחריים, כולל ניהול רשתות, ימי צילום ושיתופי פעולה עם משפיענים.
נתנאל ונטורה - פרי פרודקשן
יוצר תוכן מקצועי הכולל עריכת וידיאו, אפקטים חזותיים (אפטריסט) וצילום. צלם, עורך וידיאו ואפטריסט בעל ניסיון בעבודה עם משרדי פרסום, חברות Ecommerce, סטרטאפים וחברות הייטק. מתמחה בעבודה עם לקוחות גדולים, משלב פיתוח הרעיון ועד למסירת הפרויקט הסופי..
נועם נאומובסקי - AI בינה מלאכותית
מומחה לכלים וטכניקות AI. מתמחה בהדרכה אישית וקבוצתית של כלים טכנולוגיים מתקדמים , תוך התאמת הפתרון לצרכים הספציפיים של כל לקוח. בנוסף נועםמעביר סדנאות והדרכות מקיפות בנושא יצירת תוכן איכותי וממוקד, כולל אסטרטגיות ליצירת תוכן ויראלי ברשתות החברתיות.
שחר דבוש - VFX
אנימטור, מאייר ואיש אפקטים זוכה פרס האקדמיה לטלוויזיה. בוגר מצטיין של City Varsity, עם למעלה מ-15 שנות ניסיון בהוראת גרפיקה ואנימציה. מייסד סטודיו גיזמו, המתמחה במושן גרפיקס ואפקטים מיוחדים לקולנוע וטלוויזיה.
יאיר נחשון - קולוריסט
בוגר מחלקת קולנוע של האקדמיה לאמנות, בית ברל ומנהל "אופוס" גני התערוכה בהווה. כבר למעלה משני עשורים מוביל יאיר נחשון את תחום הקולור גריידינג בישראל. יאיר הוא ה"גו טו גאי" עם כמה מהשמות המוכרים והחשובים ביותר בקולנוע ובטלוויזיה הישראלית כשתחת ידיו המיומנות עברו מאות סדרות וסרטים מכל הז'אנרים. כמו כן יאיר נחשון עובד עם גופי שידור וחברות הפקה מכל העולם כגון HBO, דיסני, נטפליקס, אמזון פריים ועוד.
תמר דדון רווה - מרצה קורס אנימציה
בוגרת בצלאל, יצרה את סרט הגמר "מיטהפוליס" שהשתתף בפסטיבלים בארץ ובעולם. עבדה כאנימטורית בהפקות של Amazon Prime, Sony Pictures Animation ו-Yeti Farm, וכפרילנסרית פיתחה סטוריבורדים עבור ערוץ הופ, אורן לביא, Blackboard Studio ו-Argaman Creative.
שגיב קניון - מרצה קורס איור דיגיטלי
- בוגר תואר בעיצוב ופיתוח משחקי מחשב. גרפיקאי ואנימטור. כיום מעצב משחקים בחברת DIC technology על משחק ״מיקמק״.
חברות שבוגרים שלנו יצרו עבורם פרוייקטים
ללמוד בלב התעשיה
מכללת Blink נמצאת בלב תעשיית הקולנוע, הטלוויזיה והפרסומות בישראל. במתחם פועלות לא פחות מחמש חברות הפקה שונות, שני אולפני סאונד מהנחשבים ביותר, אולפן גרין סקרין, אולפן און ליין, ושניים מבתי ה-After Effects המוכרים והנחשבים ביותר בתעשייה כיום.
מכללת Blink מעבירה את מסלולי הלימודי שלה בכיתות קטנות ונחשבת כיום למרכז הלימוד עם יחס מורה-תלמיד הטוב ביותר. מחשבה רבה הושקעה בבחירת המיקום וגודל הכיתות במטרה למקסם את היכולת של התלמידים להקשיב וליישם את החומר הנלמד
