מסלול מושן דיזיין מאסטר
מכאן יוצאים אנשי מקצוע – לא חובבנים
מסלול הדגל שמגדיר מחדש מה זה לימודים
מסלול מושן דיזיין מאסטר הוא אלטרנטיבה אמיתית לתואר חדשני ויחיד במינו. זהו מסלול שמקיף את כל שרשרת היצירה: מהשלב שבו רעיון הופך לתסריט ולתכנון יום צילום, דרך עבודה בשטח עם מצלמות ותאורה, ועד שלב הפוסט שבו הכול מקבל חיים חדשים. כאן תלמדו עריכה מתקדמת, אנימציה ומושן גרפיקס, שימוש בכלים החדשניים ביותר בבינה מלאכותית, ותצללו לעולם ה־VFX עם מסך ירוק מתקדם, אפקטים מיוחדים ושילוב אלמנטים תלת־ממדיים. זהו מסלול שמחבר בין כל העולמות – מהרעיון הראשון ועד ליצירה קולנועית מוגמרת – ומעניק לכם מקצוע אמיתי בידיים וכלים להשתלב בלב התעשייה.זהו המסלול היחיד מסוגו בארץ – חדשני, מקיף ומותאם לדרישות האמיתיות של השוק. מסלול רציני שמעניק יתרון תחרותי ברור, ומעמיד אתכם בשורה הראשונה של יוצרי הקריאייטיב והווידאו.
לימודי ערב
155 מפגשים
מסלול הדגל - האלטרנטיבה האידאלית לתואר
ימים ושעות
פעמים בשבוע – שיעור + תרגול
תעודות הכשרה
6 תעודת הכשרה מקצועיות
שעות אקדמאיות
482 שעות
אורך
18 חודשים (שנה וחצי)
מסלול מזורז – 8 חודשים
מסלול "מושן דיזיין מאסטר" במכללת בלינק
במכללת Blink אנו מציגים את מסלול מושן דיזיין מאסטר – מסלול הדגל שלנו, חדשני ויחיד במינו, שנבנה כאלטרנטיבה אמיתית לתואר. זהו מסלול מקיף שמעניק לסטודנטים את כל הכלים להפוך לאנשי מקצוע מובילים בעולם הקריאייטיב, עם שליטה מלאה בכל שרשרת היצירה – מהרעיון הראשון ועד היצירה המוגמרת.
במהלך המסלול תעברו תהליך מלא: החל מפיתוח רעיונות, כתיבת תסריט ובניית יום צילום, דרך צילום והפקה בשטח עם שליטה במצלמות ותאורה, ועד לשלב הפוסט־פרודקשן – שבו הכול מקבל חיים חדשים. כאן תלמדו עריכה מקצועית, אנימציה ומושן גרפיקס מתקדמים, שימוש בכלים החדשניים ביותר של בינה מלאכותית, ותצללו לעולם ה־VFX – שם תבצעו מניפולציות מורכבות, תעבדו עם מסך ירוק מתקדם, תשולבו אלמנטים תלת־ממדיים ותצרו אפקטים ברמה קולנועית.
המסלול כולל שישה קורסים מרכזיים: פרי פרודקשן, צילום, עריכה, AI, מושן גרפיקס ו־VFX – שכל אחד מהם מהווה נדבך חיוני בדרך שלכם להפוך ליוצרי תוכן אמיתיים.
זהו מסלול שמשלב הכל: חשיבה קריאייטיבית, שליטה טכנית, כלים חדשניים והבנה עמוקה של דרישות התעשייה. מסלול רציני שמעורר השראה, פותח דלתות, ומציב אתכם בלב העשייה של עולם הקריאייטיב.
קורס מושן גרפיקס – הבסיס היצירתי והטכני של המסלול. בקורס זה הסטודנטים לומדים את יסודות האנימציה הדו-ממדית באמצעות תוכנת After Effects, יחד עם הבנת עקרונות עיצוב בתנועה. הקורס כולל תרגולים מעשיים שמכינים את הסטודנטים ליצירת גרפיקות מונפשות, מעברים דינמיים ושילוב אלמנטים עיצוביים ברמה הגבוהה ביותר.
קורס AI לעולם העיצוב והאנימציה – בקורס זה הסטודנטים מכירים את הכלים החדשניים ביותר של בינה מלאכותית המיועדים לעולמות העיצוב והאנימציה. הם לומדים כיצד לשלב AI בתהליכי העבודה, להפיק אלמנטים גרפיים בצורה אוטומטית ולהאיץ פרויקטים מבלי להתפשר על איכות. הטכנולוגיה החדשנית הזו מעניקה יתרון משמעותי לסטודנטים בעידן הדיגיטלי.
קורס צילום – קורס צילום מעשי שבו תלמדו לשלוט במצלמות מקצועיות ובסמארטפון, להבין תאורה טבעית ומלאכותית, לבנות קומפוזיציות נכונות וליצור תנועות מצלמה שמוסיפות עניין. תתנסו גם בצילום רחפן וגימבל, ותגלו איך להפוך רעיון פשוט לסרטון שמשדר מקצועיות אמיתית. בסיום הקורס תדעו להפיק סרטוני תדמית, שיווק ותוכן לרשתות – מיומנות מבוקשת מאוד בשוק העבודה.
קורס עריכת וידיאו – – קורס מקיף לעריכה בתוכנת Premiere Pro, שבו תלמדו להפוך חומרי גלם לסרטון מלא קצב ומשמעות. נתרגל חיתוכים נכונים, שילוב סאונד, כתוביות ואפקטים, ונבין איך להתאים סרטונים לפלטפורמות כמו YouTube, TikTok ו־Instagram. מעבר לטכניקה, נתמקד גם בבניית סיפור נכון. בסיום הקורס תצאו עם יכולת עריכה מקצועית שמכינה אתכם להשתלבות בשוק העבודה.
קורס פרי פרודקשן – אחד ההיבטים החשובים בעבודת המושן דיזיינר הוא היכולת לנהל תקשורת יעילה ומקצועית עם לקוחות. בקורס זה הסטודנטים לומדים כיצד להבין את הצרכים של הלקוח, לבנות תהליכי עבודה מסודרים, להגיש הצעות מחיר מדויקות ולהתמודד עם משוב ואתגרים עסקיים. הקורס מכין את הסטודנטים לעבודה מקצועית הן מול לקוחות פרטיים והן במסגרת חברות גדולות.
קורס VFX (אפקטים חזותיים) – השלב המתקדם ביותר במסלול, שבו הסטודנטים מתמחים ביצירת אפקטים חזותיים מורכבים. בקורס זה לומדים כיצד לעבוד עם תוכנות כמו After Effects ו-Mocha Pro, ליצור קומפוזיציות מתקדמות, לשלב שכבות וידיאו, וליצור אפקטים ויזואליים שמשדרגים את התוצרים. הידע הנרכש בקורס משמש בתחומים כמו קולנוע, פרסום ותוכן שיווקי.
"מושן דיזיין מאסטר" הוא מסלול שמספק הכשרה מלאה לכל מי שרוצה להפוך למקצוען בתעשיית העיצוב והאנימציה. בוגרי המסלול יוצאים עם סט כישורים מקיף שמאפשר להם להשתלב בתעשייה כשכירים בחברות מובילות או לפתח קריירה עצמאית כפרילנסרים מצליחים. המסלול מבטיח הכנה מקצועית ברמה הגבוהה ביותר לקריירה מרתקת, יצירתית ורווחית.
תוכנת אפטר אפקטס
Adobe After Effects היא תוכנה ליצירת אפקטים חזותיים דיגיטליים, גרפיקה בתנועה וקומפוזיציה עבור סרטי וידאו. התוכנה משמשת בתהליך הפוסט-פרודקשן של יצירת סרטים, משחקי וידאו והפקת טלוויזיה, בה ניתן ליצור ולהנפיש יש מאין כל אפקט, דמות או חלל שהיוצר זקוק לו. Adobe After Effects היא תוכנת גרפיקה, תנועה ואפקטים חזותיים הפופולרית ביותר בתעשייה, בה ניתן לקחת כל רעיון ולגרום לו לזוז.
הצטרפו לבוגרים שלנו
שהשתלבו בתעשייה בקלות
תוכנת אילוסטרייטור
Adobe illustrator היא תוכנה ליצירת גרפיקה דיגיטלית. התוכנה משמשת בתהליך יצירת איורים לסרטוני אנימציה וגרפיקות שונות לאנימצייה ועיצוב. השימוש בה פשוט אך דורך הדרכה מקצועית. התוכנה מהווה כלי יצירה מדהים עבור תוכנת אפטר אפקטס במידה ותרצו לתת חיים לאותם אלמנטים שתרצו. אפטר אפקטס ואילוסטרייטור נועדו לעבוד ביחד.
מהו Motion Designer
מעצב בתנועה, או Motion Designer, אחראי על יצירת תוכן אנימציה, וידאו ואפקטים ויזואליים המשתמשים בתנועה כדי לשפר את התקשורת החזותית. הוא יוצר סרטונים, פרסומות, קליפים, אינטראקציות ועוד, תוך שילוב של גרפיקה, טקסט, צבע, צורות ותנועה.
מסלול זה נועד לכל אלו שרוצים ללמוד איך להתמודד עם השוטים הקשים, אלו שאין עבורם טוטוריאלים באינטרנט כי הם מורכבים מידי. אנחנו נתעסק בכל מה ש"לא קל" ונגלה דרכים מתקדמות לפתור הכל! סוף סוף מסגרת לימוד שעונה על השאלות הקשות ומתמודדת עם הדברים הלא פשוטים.
תוכנת פוטושופ
Adobe Photoshop היא תוכנה לעיבוד תמונות. התוכנה תשמש בקורס כלי ליצירת גרפיקות לסרטוני אנימציה. האינטגרציה בין תוכנות אדובי, הופכת את התוכנה הזו לאידיאלית עבור האנימטורים של העתיד בכך שמאפשרת ליצור מניפולציות מקצועיות על תמונות כשלב חיוני ביצירת סרטוני וידיאו. רבים מתייחסים לאפטר אפקטס בתוך פוטושופ לוידיאו ולכן מומלץ ללמוד איך לשלב אותן יחד.
תוכנת פרימייר
Adobe Premiere Pro היא תוכנה מקצועית לעריכת וידאו המסוגלת לקרוא מספר רב של פורמטים פופולריים. התוכנה מאפשרת לעורכים לייצר פרויקטים איכותיים בזריזות ויעילות. מצטיינת בפרויקטים קצרים ופופולרית במיוחד בקרב עורכי פרסומות וקליפים. העורכים של היום יכולים למזג בין קטעי וידאו שונים, להוסיף להם כותרות, טקסטים, אנימציות, לערוך מעברים מונפשים בין קטעי הווידאו הערוכים ולהוסיף להם אפקטים. את התוצאה הסופית ניתן להעביר לשימושן של תוכנות אדובי אחרות, כמו אדובי אפטר אפקטס או להציג אותה באתר אינטרנט או כסרטון וידאו בטלוויזיה. מה שבטוח, תוכנת פרימייר היא תוכנת העריכה המקצועית ביותר למשתמש הפרטי של היום.
מקצועות בתחום
Digital Motion Designer – אנימציות ותוכן גרפי מונפש לפלטפורמות דיגיטליות לאתרים, אפליקציות ורשתות חברתיות. 10,000–18,000 ש"ח.
Advertising Motion Designer – יוצר תוכן מונפש לפרסומות בטלוויזיה וברשת, כולל מודעות וידיאו דינמיות ומותאמות אישית. 9,000–17,000 ש"ח.
UI Motion Designer – משלב אנימציות באפליקציות או אתרים, תוך יצירת חוויות משתמש אינטואיטיביות ומרהיבות. 12,000–20,000 ש"ח.
Social Media Content Designer – יוצר סרטוני תדמית, אנימציות גרפיות ותוכן ויזואלי לרשתות אינסטגרם, פייסבוק וטיקטוק. 8,000–15,000 ש"ח.
Kinetic Typography Artist – מתמחה ביצירת אנימציות טקסט דינמיות לפרסומות, כותרות וסרטוני תדמית. 9,000–16,000 ש"ח.
Brand Animator – מפתח תוכן מונפש לזהות מותגית, כולל לוגואים מונפשים וסרטוני תדמית. 10,000–18,000 ש"ח.
3D Motion Graphics Designer – יוצר תוכן תלת-ממדי מונפש לפרסומות, סרטוני תדמית ואירועים. 12,000–22,000 ש"ח.
Event Motion Graphics Artist – מתמחה ביצירת תוכן ויזואלי דינמי לאירועים חיים, כולל מסכים דיגיטליים והפקות במה. 10,000–20,000 ש"ח.
Animated Infographics Designer – יוצר המחשות נתונים מונפשות לפרויקטים חינוכיים, שיווקיים וטכנולוגיים. 10,000–18,000 ש"ח.
Marketing Video Designer – מתמחה ביצירת סרטוני שיווק מונפשים שמדגישים מסרים ותכונות של מוצרים. 9,000–17,000 ש"ח.
טעימה קטנה ממה שתלמדו
יצירת סרטוני פתיח, פרסומות, אינפוגרפיקס ופיצ'רים – הפקה ויזואלית למגוון תכנים שיווקיים, תדמיתיים ומוסברים
לימודי מושן גרפיקס – גרפיקה מונפשת, טיפוגרפיה בתנועה, שילוב לוגואים, אייקונים ואנימציות מסחריות
קומפוזיטינג לקולנוע ופרסומות – שילוב שכבות, אפקטים ותיקוני צבע ליצירת סצנות ריאליסטיות ועשירות
הנפשת דמויות דו-ממדיות – אנימציה מקצועית של דמויות, תנועה, הבעה וסנכרון לתוכן קולי
עבודה בסביבת 2D ו-3D – שילוב עומק, תנועה, מצלמות ואובייקטים דו ותלת-ממדיים
טכניקות רוטוסקופינג באפטר ומוקה – חיתוך והפרדת אובייקטים מתוך סצנות בצורה מדויקת
שימוש ב־Expressions ו־Scripts – שליטה חכמה ואוטומטית על תנועות, מעברים ואפקטים
פלאגינים חיצוניים מתקדמים – עבודה עם Optical Flares, Particular ועוד ליצירת אפקטים מרהיבים
Element 3D והדמיות תלת-ממד – שילוב מודלים, יצירת הדמיות ועבודה בתלת ממד בתוך After Effects
לימודי צילום ווידאו – יסודות הצילום, קומפוזיציה, תאורה, זוויות ופריימינג לפרויקטים ויזואליים
שימוש מקצועי במצלמות ותאורות – תנועות מצלמה, עומק שדה והוספת תאורה דיגיטלית לסצנה
עבודה מול לקוח אמיתי – תיאום ציפיות, הצעות מחיר, ניהול משימות והגשת פרויקט מקצועי
מחיקת אובייקטים והשתלת אלמנטים – הסרה מדויקת ושילוב אלמנטים חדשים בווידאו קיים
התאמת תכנים לפלטפורמות דיגיטליות – ייצוא והכנה טכנית ל-YouTube, TikTok, Vimeo ו-Facebook
שימוש בכלי AI מתקדמים – שילוב בינה מלאכותית לעיבוד, הפקה וייעול תהליכים בזמן אמת
למי מיועד המסלול
לכל מי שחולם ליצור סרטונים מטורפים בדיוק כמו בדמיון – ולהגשים אותם עם הכלים הכי מתקדמים בתעשייה
למי שרוצה להפסיק להרגיש מוגבל, ולשלוט ביצירת תוכן ויזואלי ברמה הגבוהה ביותר
לכל מי שמעוניין ללמוד אנימציה ממוחשבת, גרפיקה בתנועה וכלי וידאו מקצועיים – בצורה ברורה, פרקטית ומעמיקה
למי שכבר ניסה ללמוד לבד ונתקע בשלב הבסיסי – ומחפש מסלול מסודר שיקח אותו לשלב הבא
לכל מי שניסה להתחיל סרטון או פרויקט אנימציה – ולא ידע איך לגשת לזה נכון ואיך להמשיך
למי שנמאס לו מהתנהלות מתסכלת מול לקוחות – ורוצה להבין איך לתכנן, להוביל ולמסור עבודה מדויקת מההתחלה
לאנשי מקצוע שרוצים למנף את היכולות שלהם – ולתרגם אותן לעשייה מסחרית ורווחית יותר
ולכל מי שמבין שהעולם משתנה במהירות – ורוצה לשלוט בכלים הכי רלוונטיים, מעשיים ומבוקשים של היום
דרישות קבלה
ידע בסיסי באנגלית.
ידע בסיסי בעבודה על מחשב.
ההרשמה תתבצע בכפוף לראיון אישי.
צוות המסלול
אביעד סאקסטין - מנהל המחלקה
מייסד מכללת Blink ומושן דיזיינר בכיר עם ניסיון של שני עשורים, נועדה להכשיר אתכם להיות מומחים בתחום הפוסט-פרודקשן. בשיטת לימוד ייחודית המבוססת על שחזור פרויקטים, תלמדו לצבור ביטחון ויכולת מקצועית. הקורסים הם חוויה יצירתית ומעשית – מוזמנים לגלות בעצמכם!
דור פרי - מושן גרפיקס ועריכה
מושן דיזיינר, עורך ויוצר. תמיד אהבתי את עולם העריכה והאנימציה, אני עוסק בו כבר 10 שנים, ומרגיש שיש תמיד מה ללמוד ואיך להתפתח. יש משהו בלהפוך רעיון לסרטון ויזואלי מוגמר שמאוד מרגש אותי. בדרך יצא לי לעבוד עם שיח מדיקל גרופ, בית הספר למוזיקה אלשיך, buyme, בריין אמבסי ועוד
עמר סבג - צילום
צלמת, יוצרת תוכן וקריאייטיב דיירקטורית המתמחה בהפקות קונספט, צילום אופנה ולייפסטייל, ניהול תוכן ודיגיטל. לשעבר בעלת סטודיו וחברת הפקה המתמחה ביצירת קמפיינים שיווקיים בארץ ובעולם.
ניסיון עשיר בעבודה עם מותגי מסחריים, כולל ניהול רשתות, ימי צילום ושיתופי פעולה עם משפיענים.
נתנאל ונטורה - פרי פרודקשן
יוצר תוכן מקצועי הכולל עריכת וידיאו, אפקטים חזותיים (אפטריסט) וצילום. צלם, עורך וידיאו ואפטריסט בעל ניסיון בעבודה עם משרדי פרסום, חברות Ecommerce, סטרטאפים וחברות הייטק. מתמחה בעבודה עם לקוחות גדולים, משלב פיתוח הרעיון ועד למסירת הפרויקט הסופי..
נועם נאומובסקי - AI בינה מלאכותית
מומחה לכלים וטכניקות AI. מתמחה בהדרכה אישית וקבוצתית של כלים טכנולוגיים מתקדמים , תוך התאמת הפתרון לצרכים הספציפיים של כל לקוח. בנוסף נועםמעביר סדנאות והדרכות מקיפות בנושא יצירת תוכן איכותי וממוקד, כולל אסטרטגיות ליצירת תוכן ויראלי ברשתות החברתיות.
שחר דבוש - VFX
אנימטור, מאייר ואיש אפקטים זוכה פרס האקדמיה לטלוויזיה. בוגר מצטיין של City Varsity, עם למעלה מ-15 שנות ניסיון בהוראת גרפיקה ואנימציה. מייסד סטודיו גיזמו, המתמחה במושן גרפיקס ואפקטים מיוחדים לקולנוע וטלוויזיה.
חברות שבוגרים שלנו יצרו עבורם פרוייקטים
ללמוד בלב התעשיה
מכללת Blink נמצאת בלב תעשיית הקולנוע, הטלוויזיה והפרסומות בישראל. במתחם פועלות לא פחות מחמש חברות הפקה שונות, שני אולפני סאונד מהנחשבים ביותר, אולפן גרין סקרין, אולפן און ליין, ושניים מבתי ה-After Effects המוכרים והנחשבים ביותר בתעשייה כיום.
מכללת Blink מעבירה את מסלולי הלימודי שלה בכיתות קטנות ונחשבת כיום למרכז הלימוד עם יחס מורה-תלמיד הטוב ביותר. מחשבה רבה הושקעה בבחירת המיקום וגודל הכיתות במטרה למקסם את היכולת של התלמידים להקשיב וליישם את החומר הנלמד
